Avskalat och dämpat formspråk med innovation och en historia bakom varje projekt. Det har varit framgångsreceptet för designduon som just nu är hett eftertraktad av möbelföretagen. Modern Interiör fick en exklusiv intervju med formgivarparet GamFratesi.
Danskitalienska designduon GamFratesi har de senaste åren avverkat framgångar på löpande band. Mitt i nyårsledigheten tog sig Stine Gam och Enrico Fratesi tid för en pratstund om förebilder, arbetsmetoder och drömprojekt.
Årets hedersgäst på Stockholm Furniture Fair har lovordats och prisats för flera av sina möbler, däribland soffan Haiku och nyligen invigdes det nya matmeckat The Standard i det gamla tullhuset i Köpenhamn där paret skapat inredningen.
Restaurangen är riktig munsbit med luftigt modernt snitt i blågrå skala och med bitvis exteriör känsla med klassiska kafébord parat med en enkel skandinavisk stil med en aning mellaneuropeisk prägel. Det nyöppnade gastronomiska centret i Nyhavn innehåller tre restauranger av hög klass och en jazzklubb möblerad med GamFratesis helt nya barstolar Beetle som även finns som vanlig stol i restaurangdelen.
– Namnet anspelar på att det är vår tolkning av en skalbagge, som ju har ett hårt yttre och en mjuk insida, precis som stolen, förklarar det anspråkslöst välklädda och samstämda formgivarparet.
Övrig inredning har främst hämtats från danska designföretaget Gubi, bland annat ser man den moderna klassikern Bestlite en lampserie formgiven av George Dudley Best, och Greta Magnusson Grossmans vägglampor Cobra, vilka båda samspelar bra med den pistagefärgade byggnadens ursprung från 1937, då huset uppfördes, efter ritningar av arkitekten Kristoffer Nyrop Varming.
Vad lockade er med formgivaryrket?
– Eftersom vi båda är utbildade arkitekter är vi därmed självfallet intresserade av arkitektur och interiörer. Men samtidigt har vi alltid minst lika mycket varit fascinerade av detaljer och material. Därför kändes det som ett naturligt val att vi efter utbildningen skulle fokusera mer på möbler och grundade då vår studio 2006 i Köpenhamn.
Har ni haft några förebilder?
– Vi har en djup respekt för de skandinaviska mästarna från gånga tider, vars arbeten innehåller unika kvaliteter förenat med ett genuint hantverkskunnande som resulterade i funktionella och ärliga möbler.
Beskriv era arbetsmetoder!
– När det gäller vår allmänna inriktning arbetar vi enligt den traditionella skandinaviska synen på formgivning med vikt vid hantverket, enkelhet och funktion, men vi förankrar också varje projekt som vi gör med ett särskilt koncept och det finns alltid en historia bakom varje produkt.
Vad är det bästa med att vara formgivare?
– Det finns flera aspekter på den frågan. Utifrån en personlig synvinkel känner vi en uppriktig glädje i att skapa saker med särskild vikt vid detaljer och material. Ur ett socialt perspektiv ger yrket oss möjlighet att interagera med människor genom våra objekt, och genom dem försöka förmedla reflektioner och vänlighet.
Berätta om bakgrunden till Haiku!
– Soffan är en slags tolkning av en traditionell japansk haiku, en komprimerad form av poesi, vars uppgift är att skapa en imaginär bild som väcker en känsla. Möbeln har ett strikt yttre med ett omgärdande och skyddande skal, medan insidan är mycket mjukare och intimare, vilket är tänkt att locka fram en känsla av nyfikenhet. Som med många andra av våra projekt har vår ambition varit att skapa en intim produkt som ska ge möjlighet till en stund känslig avkoppling, en slags tillfällig tillflyktsort i vardagen.
Hur har ni möblerat ert eget hem?
– Grunden är väldigt nordisk, såsom valet av naturliga material med mjuka och ofärgade tonskalor. Många stoppade möbler, en blandning av saker som vi har samlat på oss genom åren, som äldre keramik, möbler och äldre mindre föremål. Sedan har vi ett fåtal färgstarka saker som bryter av den stilla atmosfären.
Något drömprojekt som ni vill förverkliga?
– Under de senaste åren har vi haft förmånen att bjudas in till diverse projekt inom olika sektorer av samhället. Det har varit väldigt intressant och givande att ge sig av i nya riktningar och att upptäcka helt nya designmöjligheter. Vår önskan är att även i framtiden regelbundet kunna få uppleva sådana utmaningar som innehåller det oväntade och det okända.
